Narrar con fotografías
Este taller es una experiencia en condiciones similares a un encargo fotográfico profesional. A lo largo de 4 intensos días, los participantes tendrán la oportunidad de desarrollar una historia completa, abarcando todas las etapas del proceso fotográfico. Comenzarán con la toma de fotografías, capturando imágenes que sean fundamentales para su historia y avanzarán a través de la selección, edición final y realización de una narrativa.
El taller está diseñado para guiar a los participantes en un proceso exhaustivo que incluye conceptualización, planificación, edición y narración. Durante este tiempo, cada participante trabajará en estrecha colaboración con un editor para afinar su visión y habilidades, asegurando que cada imagen contribuya efectivamente a la historia que desean contar. Este enfoque integral busca no solo mejorar la toma fotográfica, sino también profundizar en la narrativa visual, permitiendo a los participantes expresar y comunicar sus ideas de manera más poderosa y coherente.
Taller de 4 días intensivos para contar una historia
Se revisan las tomas realizadas diariamente y se trabaja en la edición fotográfica de la historia hasta su resultado final.
«La participación en talleres de este tipo es, a mi modo de ver, una de las formas más rápidas y eficaces en el traspaso de conocimientos entre fotógrafos y editores con amplia experiencia y otros con ganas de hacer ese recorrido tomando las decisiones correctas. Para ello abordaremos en conjunto todos los campos que necesita un fotógrafo de reportajes: conocer el tema, su contexto, las maneras de enfrentarlo y finalmente las decisiones de edición. Estaremos a diario revisando el material intentando extraer lo mejor de cada uno/a».
Miguel Ángel Larrea
Contenidos y metodología
Los/las participantes desarrollarán un reportaje/proyecto fotográfico de un tema de elección propia durante los 4 días del taller.
Sesiones
La primera sesión es una clase expositiva donde se plantean los criterios y propuestas de cómo crear o desarrollar un proyecto, la definición y características de éste, la fundamentación conceptual y los etapas que debe cumplir para su presentación. Se presentan proyectos de autores nacionales e internacionales, analizando cómo han sido realizados y sus propuestas conceptuales y estéticas.
Fechas y horarios
El taller comienza el día martes 26 a las 10:00 horas y finaliza el viernes 29 19:30 en horario continuado. El viernes a las 19:00 horas se exponen los trabajos realizados.
Miguel Ángel Larrea
Fotógrafo y editor fotográfico.
Editor del Taller.
Se ha desempeñado en importantes medios de comunicación tanto de Chile como del extranjero, sea como fotógrafo y como editor fotográfico.
Ha sido jurado en numerosos concursos fotográficos, entre los que destaca, World Press Photo y China International Photo Press Contest, Chipp y el Concurso nacional de fotografía de prensa en Chile.
Ha organizado diversos talleres y conferencias, con invitados chilenos y extranjeros como: Samuel Aranda, Bernat Armangué, Jody Bieber, Jean Marc Bouju, Ricardo Cases, Pablo Corral, Miguel Ángel Felipe, Rodrigo Gómez Rovira, Tomás Munita, Sally Stapletton, Gihan Tubehh, Nicolás Wormull, entre otros.
Ha realizado varios talleres, entre ellos Imágenes Impacientes, en conjunto con Miguel Ángel Felipe, El Hilo de la Realidad con Tomás Munita, El Valor del Momento, con Sally Stapletton, Historias que queda, Brigadas fotográficas en Valparaíso, Chiclayo, Trujillo y Piura, Taller de Fotolibros, entre otros.
Es cofundador de Humo -junto a Miguel Ángel Felipe-, una iniciativa para el desarrollo de proyectos fotográficos.
Es director de Brigadas del Festival de Fotografía Internacional de Valparaíso (FIFV).
Ha sido profesor de fotografía en la Universidad de Chile, Universidad de Santiago y Universidad Diego Portales.
Es socio fundador de la galería chile de fotografía, Foto y Barrio.